밀레니얼 세대 작가들의 위트있고 개성있는 시선을 느낄 수 있는 전시가 열리고 있다. 수원시립미술관이 올해 처음 시도한 신진작가 공개모집 '얍(YAB)-프로젝트‘(Young Artists Bridge Project)에서 선정된 작가들의 작품 전시 ‘토끼를 따라가면 달걀을 찾을 수 있을지도 몰라’가 지난 19일부터 수원시립미술관에서 열리고 있다. 선정작가들은 수원과 관련된 장소·기억·사람으로 지역에 담긴 이야기를 새롭게 발굴해냈다. 수원시립미술관은 이번 공모와 전시에 대해 '이스터에그'와 같다고 설명했다. ‘이스터에그’는 소프트웨어나 운영 체제, 게임 같은 분야의 프로그램 개발자가 사용하는 용어로 개발자가 사용자에게 재미를 주기 위해 숨겨놓은 메시지나 기능을 뜻한다. 이번에 선발된 5명의 작가가 작품에 숨겨놓은 수원의 ‘이스터에그’를 찾다보면 도시의 숨겨진 매력을 새롭게 발견할 수 있다. 1980~1994년생 밀레니얼 세대 작가 총 77명(팀)이 지원해 15:1의 경쟁률을 뚫고 최종 5팀(개인 4명, 그룹 1팀)이 선정됐다. 선정 작가는 김소라(사진, 설치), 신교명(회화, 설치), 유다영(사진, 영상), 정은별(회화, 조각, 설치)이 개인부문에, XXX(윤이도
수원시립미술관은 2024 예술확장성 프로젝트 ‘빙하에게 안녕을’을 12월 8일까지 행궁동에 위치한 수원시립미술관 전시실 5에서 진행한다. 예술확장성 프로젝트는 다양한 예술 장르를 융합한 교육으로 창의성과 미술관 경험을 확장시키는 수원시립미술관의 새로운 시도다. 지난 2023년 NC문화재단과 함께 진행했던 교육체험 전시인 ‘평범함의 비범함’에 이어 올해 ‘빙하에게 안녕을’을 다원예술 형식으로 진행한다. 세계기상기구(WMO) ‘2024년 전 지구 기후 현황 보고서’에 따르면 2024 지구 평균 기온이 산업화 이전 대비 처음으로 1.5℃ 상승했다. 그리고 우리나라의 올해 9월 전국 평균기온은 24.7℃로 평년(20.5℃)보다 4.2℃ 높아 1973년 이래 최고치를 기록했다. 2014년 해발 1198m, 면적 16㎢에 달하는 아이슬란드의 오크예퀴들(Okjokull) 빙하가 지구 온난화로 인해 소멸 판정을 받았다. 5년 뒤 2019년 8월 20일, 기후 위기의 심각성을 알리기 위한 ‘빙하 장례식’이 있었다. 이 첫 빙하 장례식을 시작으로 해외에서 총 5번의 장례식이 진행됐다. ‘빙하에게 안녕을’은 이처럼 심각한 기후 위기 문제를 설치, 음악, 공연을 아우르는 다원예술
미술관에 가만히 앉아 작품을 감상하다보면 상상 속 식물이 튀어나오고 미래 생물이 다가온다. 부풀었다 가라앉는 거대 풍선들 사이에서 미술관은 친숙하게 말을 걸어온다. 수원시립미술관 만석전시관에서 참여형 릴레이 교육전시 ‘말랑 통통 미술관’의 2부 ‘미래 반찬 연구소’가 개최된다. 지난 여름 정찬부 작가가 참여한 1부 ‘이상한 과일 나라’에 이은 전시다. 2부 역시 과일이나 식물 등 식문화를 포괄적으로 탐구한다. 이번 전시에는 김영현, 손진희 듀오로 구성된 ‘스튜디오 1750’이 참여한다. 전시는 식재료들을 탐구해보며 환경변화로 인한 유전자변형 식물, 식량부족 문제로 인해 새롭게 자라난 식물들에 대해 고찰하게 한다. 나무에 달린 무, 물 저장고가 생긴 꽃 등은 새롭지만 환경위기에 대한 경각심도 들게 한다. 가장 먼저 전시되는 작품은 ‘방울 주머니’(2023)다. 노랑 기둥에 하늘색 방울처럼 생긴 열매를 달고 있는 풍선이다. 2030년 무가 더 이상 자라지 않자 많은 무를 얻기 위해 2045년 만든 새로운 식물이다. 하늘색 무는 대량으로 열리며 노랑색 나무는 다시 땅에 심어져 거름으로 쓰인다. 그 옆에 전시되는 작품은 ‘긴 다리 씨낭’(2023)이다. 2060년에
수원시립미술관의 소장품을 토대로 원본과 복제의 관계를 탐구해보는 전시가 열렸다. 지난 4월 16일부터 9월 22일까지 개최한 1부에 이어 일부 작품과 작품별 복제물, 2차 저작물이 추가 및 교체돼 열리는 2부 전시다. 전시의 주제는 이어가며 다양한 작품으로 개념을 살펴본다. 전시의 주제는 ‘원본과 복제’로, 예술작품의 원본과 그 복제물, 파생된 2차 저작물 등을 알아본다. 저작권과 예술 등에 대해서도 생각해보고 기록용 사진과 예술로서의 사진의 차이를 탐구해본다. 궁극적으로 현대예술에서 진행되는 AI를 이용한 작품 생성에서 ‘어디까지를 예술로 인정할 것인가?’하는 논의를 진행한다. 전시는 1부와 같게 4가지 섹션으로 진행된다. 1부 ‘법으로부터: 원저작물, 복제물, 2차적 저작물’, 2부 ‘맹점 형성: 사과는 붉은가?’, 3부 ‘자료와 작품의 이분법’, 4부 ‘테세우스의 배: 미묘한 관계성’으로 조각, 사진, 뉴미디어 등 9점이 전시된다. 2부 전시에는 한애규(b.1953-)의 ‘지모신’, 안성석(b.1985-)의 ‘역사적 현재 002, 004’, 심영철(b.1957-)의 ‘빗의 단계적 표상’이 새롭게 전시된다. 1부 ‘법으로부터: 원저작물, 복제물, 2차적
수원시립미술관은 미술관 도슨트(전시 해설사)를 희망하는 성인 대상 ‘2024 SUMA 도슨트 양성 프로그램’을 운영하며 참여자를 모집한다. 이번 교육 프로그램은 총 2부로, 미술사와 미술관 운영 전반에 관한 이론교육, 스크립트 작성법, 전시해설 실전 경험 공유 등 실무교육을 진행한다. 1부 이론교육은 ▲신수경 미술사학자의 ‘키워드로 살펴보는 한국 근현대미술’ ▲진휘연 한국예술종합학교 교수의 ‘키워드로 살펴보는 서양 현대미술’▲손부경 미술사학자의 ‘동시대미술 만나기 : 미디어 아트’ 등으로 진행된다. 2부 실습 교육은 ▲주명희 ‘소소한 소통’ 총괄본부장의 ‘쉬운 전시 해설문 작성법’ ▲황인성 스피치 강사의 ‘효과적인 말하기 : 스피치 강좌’▲김혜정 국립현대미술관 에듀케이터의 ‘스토리텔러 도슨트, 스크립트 작성법’▲박현수 수원시립미술관 도슨트의 ‘전시해설이란 무엇인가? 실사례 노하우’등으로 운영된다. 이번 교육 프로그램은 총 50명을 모집하며 도슨트 활동에 관심 있는 성인이라면 미술관 누리집을 통해 신청할 수 있다. 신청 방법은 수원시립미술관 누리집 새소식에서 양식을 내려받아 이메일(kjwmoon@korea.kr)로 제출하면 된다. 교육과정 7회 전회차 출석한
어린이들이 뛰어 놀며 미술관을 체험할 수 있는 전시가 열렸다. 시각, 촉각, 미각 등 다양한 감각을 깨우고 그 감각을 활용해 예술작품을 온몸으로 체험할 수 있는 전시다. 수원시립아트스페이스광교에서 가족 체험 전시 ‘감각운동, 장’이 열렸다. 운동장으로 변한 미술관에서 어린이를 비롯한 가족 모두가 현대미술을 경험해 볼 수 있다. 전시에는 민예은, 백인교, 소목장세미, 임지빈, 정만영, 최인철 6인의 작가가 참여한다. 보고 듣고 만지고 느끼는 전시가 미술관을 친근하게 느끼게 한다. 먼저 ‘1부 감각깨우기’의 민예은 작가는 ‘NULL’을 통해 미술관 사방에 페인트를 칠해 공간을 새롭게 바라보는 경험을 제공한다. ‘아무 것도 아닌 것’이라는 작품 제목처럼 무질서하고 미로같은 페인트칠은 미술관 바닥과 벽으로 이어지며 동화 속에 들어온 듯 한 느낌을 준다. 어린이들은 페인트칠을 따라 오브제와 공간이 허물어진 공간에서 미술관을 새롭게 바라보게 된다. 정만영 작가는 청각을 통한 공감각적 체험을 선사한다. 양철판을 이용해 만든 ‘소리비’는 동남아시아를 여행하며 느꼈던 작가의 경험을 직접적으로 전달한다. 양철판에 비가 떨어지는 소리를 수집한 작가는 다양한 빗소리를 모아 스피커
수원시립미술관은 지난 4월부터 6월까지 친환경을 주제로 진행한 성인 대상 참여형 워크숍 ‘이달의 만석’의 결과 공유 전시를 25일까지 수원시립만석전시관에서 개최한다. 어린이 대상 교육프로그램을 운영해왔던 만석전시관은 지난 4월 첫 성인 대상 프로그램 ‘이달의 만석’을 3개월간 매월 다른 예술가와 함께 참여형 워크숍 형태로 진행했다. 4월에는 시각 예술가 최경아와 함께 친환경 안료를 이용해 나만의 이야기가 담긴 드로잉북을 만들었다. 5월에는 공예작가 정유종과 함께 벨크로 소재를 이용한 스툴, 6월에는 공예작가 이우재, 이학민 2인과 종이죽으로 참여자의 취향과 즐거움을 투영한 아트 피규어를 제작했다. 특히 이번 워크숍은 시인, 제빵사, 경력 단절 여성, 청년 아티스트 등 다양한 연령대, 성별, 직업군의 참여자가 참가해 더욱 풍성한 이야기와 새로운 시각으로 나만의 작품을 선보였다. 수원시립미술관 관계자는 이번 결과 공유 전시가 “예술을 통해 친환경적인 삶을 실천할 수 있다는 인식이 널리 퍼질 수 있는 기회가 될 것”이라고 설명했다. [ 경기신문 = 고륜형 기자 ]
수원시립미술관은 프랑스 추상화가 올리비에 드브레(Olivier Debré, 1920-1999)의 예술세계를 조명하는 전시‘올리비에 드브레: 마인드스케이프’ 수어해설 영상을 미술관 유튜브 채널을 통해 공개했다고 밝혔다. 수원시립미술관은 2020년부터 기획전 수어해설 영상 제작, 현장 투어를 운영하며 장애인, 노약자를 위한 배리어프리(사회적 약자들의 편의를 위해 장애물을 제거하자는 운동) 미술관을 만들기 위해 노력하고 있다. 현재까지 총 21편의 수어해설 영상을 제작해 누적 조회수 약 1만 4000회를 기록했다. 이번 수어해설 영상은 현재 수원시립미술관에서 개최 중인 ‘올리비에 드브레: 마인드스케이프’를 해석했다. 조형의 틀을 벗어나 자신의 내면을 화폭에 담는 서정 추상을 느낄 수 있는 전시다. 수어해설엔 손한올 수어해설사, 오디오 녹음엔 수원시립미술관 도슨트로 활동 중인 박준영이 참여했다. 수어해설 영상은 수원시립미술관 유튜브 등 SNS를 통해 누구나 언제든 볼 수 있다. 수원시립미술관 관계자는 “수원시립미술관에서 지속해서 진행하고 있는 수어해설 영상을 통해 더 많은 이들과 함께하는 미술관이 되기 위해 노력하겠다”고 밝혔다. [ 경기신문 = 고륜형 기자 ]
노란색으로만 생각했던 레몬은 덜 익으면 연두색으로, 잘라보면 연한 노란색으로 보인다. 빛을 받는 각도에 따라 노란색도 여러 가지로 보이는데, 어린이들이 무심코 지나쳤던 식재료들을 하나하나 뜯어보고 살펴보며 식문화에 친근하게 다가갈 수 있는 전시가 열렸다. 수원시립만석전시관에서 식문화를 주제로 한 전시 ‘말랑 통통 미술관’이 열렸다. 상반기 ‘반려’를 주제로 참여형 릴레이 교육 전시를 열었던 미술관이 하반기 식문화를 주제로 기획한 전시다. 어린이들은 과일의 형태, 미래 식물 등 식문화를 포괄적으로 탐구하게 된다. 전시 제목인 ‘말랑 통통 미술관’은 ‘맛있다, 새콤하다, 달다’와 같은 맛을 표현하는 기존 이미지에서 더 나아가 시대가 변하면서 유행하는 식재료의 식감이 달라지는 것에서 착안해 ‘말랑’을 차용했다. 또 현대미술을 통해 통통 튀는 상상력을 발휘하길 바라는 마음에서 ‘통통’을 썼다. 전시는 정찬부 작가가 참여하는 1부 ‘이상한 과일 나라’, 스튜디오 1750이 참여하는 2부 ‘미래 반찬 연구소’로 진행된다. 1부 ‘이상한 과일 나라’엔 잘게 자른 빨대를 이용해 레몬과 참외, 바나나, 호박, 오이, 딸기, 수박, 사과 등을 표현한 작품들이 전시된다. 빨대를
수원시립미술관은 여름방학을 맞아 어린이들에게 다양한 문화 향유 기회 제공을 위한 전시와 문화행사를 운영한다. 수원시립미술관은 7일 오전 11시, 수원시립교향악단 현악 4중주와 목관 5중주가 연주하는 바흐의 ‘G 선상의 아리아’, 차이콥스키의 ‘백조의 호수’ 등을 들으며 작품 관람을 할 수 있도록 ‘미술관에서 만나는 여름날의 클래식’을 개최한다. 또 13일 오전 10시 30분에는 어린이를 대상으로 한 아로마 향기 명상과 요가 전시 관람 프로그램을 운영한다. 현재 수원시립미술관은 프랑스 서정 추상의 대가 올리비에 드브레의 국내 최초, 최대 규모 개인전인 ‘올리비에 드브레: 마인드스케이프’를 개최 중이며, 전시 연계 프로그램으로 작가의 작품 새로 그리기도 함께 진행 중이다. 수원시립아트스페이스광교는 어린이에게 예술적 영감과 즐거운 상상력을 안기는 경험을 선사하기 위한 교육 프로젝트 ‘허그 베어’를 수원컨벤션센터 9번 게이트 입구와 2층 야외 연결 통로에서 전시 중이다. 수원시립만석전시관은 6일부터 현대미술 작품으로 현재부터 미래의 식문화를 탐구해보는 참여형 릴레이 교육전시 ‘말랑 통통 미술관’을 개최한다. 정찬부, 스튜디오 1750이 참여해 식문화를 주제로 다양한