사람과 사람 사이에 전파되는 전염병인 ‘코로나19’의 영향으로 사람들 간의 소통방법은 컨택트(contact)에서 언택트(untact)로 다시 온택트(ontact)의 시대로 접어들고 있다. 사람들은 피로함을 느낄 여유도 없이 급변하는 환경에 적응해야만 하는 현실에 직면하고 있다.

이러한 환경에 적응하기 위해서는 스스로를 재충전하고 앞으로 나갈 수 있는 힘을 길러야 한다. 미래는 예전과는 다른 급격히 변화된 시간 안에 살게 될 것이며, 우리는 ‘재시동(rebooting)’으로 변화될 미래를 준비해야만 할 것이다.

rebooting을 준비하는 모든 사람들을 위한 응원의 마음으로 인천가톨릭대학교 대학원에서 현대회화를 전공한 동문 선·후배 6명이 전시회를 마련했다. 오는 15일까지 중구 신포동 도든아트하우스에서 열린다.

송현미 작가는 500여 년의 시간을 거슬러 조선의 초충도를 잇고, 품고, 열고 있다. 초충도는 생명의 생성과 성장, 소멸의 과정을 그리며 그것들을 모두 품고 있는 자연의 조화에 대한 해석을 함축적으로 담아내고 있다.

박은희 작가의 작품속 가구들은 시간과 공간을 함께하며 작가의 감정과 사고를 공유한 작가자신을 의미하며 나를 비우려 하는 작업이다.

이춘자 작가는 사회적 관계 속의 페르소나를 표현한 작품으로, 중첩과 반복성으로 정화된 자아의 수행적 공간 위에 사회적 역할 속에 포장된 당당한 페르소나를 표현한다.

김승현 작가는 본인의 프리즘으로 포착한 도시이미지들을 자유로운 드로잉의 층위로 표현한다. 미로처럼 얽혀 있는 계단과 길, 다리, 문, 기하학적인 요소, 도심 속 식물 등은 작업의 소재가 되며 본인의 내러티브와 연결된다.

윤은구 작가는 인간의 고뇌와 고통 무의식의 표출로 평면 위에 시간과 공간을 새김으로 내면의 감각들을 해체적 또는 통합적 아우르는 작업이다.

김미란 작가의 작업은 우주 공간의 탐색이다. 인간을 하나의 소우주로 표현하는 작가의 작업에서 우주 공간은 내가 알지 못하는 ‘또 다른 나’라는 행성이 존재하는 곳으로,우주공간의 탐색으로 ‘내가 아는 나’와 ‘내가 알지 못하는 나’의 접점을 찾으려 한다. ‘interstellar’는 두 자아와의 사이지점 그 어딘가를 의미한다.

[ 경기신문 / 인천 = 김웅기 기자 ]